Tại sao phải chỉnh màu phim đen trắng?

2024 Tác giả: Seth Attwood | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 16:20

Người ta thường chấp nhận rằng đường từng ngọt hơn, cỏ xanh hơn, và các cô gái xinh đẹp hơn. Ngoài ra, nhiều người còn nhớ rất rõ họ đã xem phim đen trắng cùng gia đình như thế nào và rất thích thú với điều đó. “Chém xe”, “17 khoảnh khắc thanh xuân”, “Chỉ già ra trận”, “Chiều cao”… Tất cả những phim này đều đen trắng nhưng ai cũng mê. Bây giờ bạn có thể thường tình cờ bắt gặp những bộ phim của thời đó, nhưng vì một lý do nào đó mà chúng bị biến màu. Có một lời giải thích đơn giản cho điều này - chúng đã được sơn.

Quá trình này phức tạp hơn tưởng tượng, nhưng mọi người vẫn tiếp tục thực hiện. Mặc dù đôi khi đối với tôi dường như họ đang làm điều đó một cách vô ích. Vì vậy, tất cả sức hấp dẫn của thể loại này bị mất đi. Nó giống như số hóa các bản ghi máy hát. Bạn có thể tranh luận hoặc đồng ý với những gì đã nói, nhưng chúng ta hãy chỉ thảo luận về các cách vẽ phim hiện nay.

Khi họ bắt đầu làm phim màu

Bạn có thể ngạc nhiên, nhưng phim màu đã được tạo ra từ buổi bình minh của kỹ thuật điện ảnh. Chính xác để làm, không phải để bắn. Lúc đó, chưa có chuyện phim màu, phải tự tay vẽ khung, người ta làm. Quá trình xử lý toàn bộ bộ phim rất khó và tốn nhiều thời gian, vì vậy những người sáng tạo chỉ vẽ các phần của nó để có độ biểu cảm cao hơn. Ví dụ, bắn súng lục và những thứ tương tự. Kết quả là, chẳng có chút ý nghĩa nào trong việc này, và họ dần dần không còn làm những công việc như vậy nữa. Nhưng thực tế không cho phép chúng ta nói rằng trước đây chỉ có rạp chiếu phim đen trắng.

Ở Liên Xô, quá trình tạo màu (như quá trình làm việc với màu được gọi trong điện ảnh) đã được Sergei Eisenstein đưa ra. Anh đến thăm Paris và nhìn thấy một số dải ruy băng thời đó đã được sơn. Tuy nhiên, màu sắc là một phần (các yếu tố của quần áo, tòa nhà, hoa văn). Kết quả là anh ấy đã nảy lửa với ý tưởng này và áp dụng phương pháp làm phim này.

Ý tưởng về màu sắc từng khung hình của các bộ phim nhanh chóng mất đi tính phổ biến, vì nó rất khó khăn. Nhưng nhiều người vẫn ngoan cố tiếp tục làm điều này và thậm chí còn đặt trước những cảnh quay trong kịch bản nên đã được tô màu. Điều thú vị là ở các quốc gia khác nhau, họ có những con đường “trang trí phim” khác nhau. Ở Mỹ, họ tham gia làm phim màu từ lâu, còn ở Liên Xô, ý tưởng này nhanh chóng hạ nhiệt và bắt đầu chuyển sang lồng tiếng cho các cuốn băng làm sẵn.

Phim màu đầu tiên

Bộ phim đầu tiên được quay bằng màu là một cuốn băng do nhiếp ảnh gia Edward Trainer tạo ra. Khi làm phim, các khung hình được chụp tuần tự trên phim thông qua các bộ lọc màu - đỏ, lục và lam. Đối với điều này, ba thiết bị khác nhau đã được sử dụng. Ngoài ra, hình ảnh sau đó được tái tạo thông qua các bộ lọc tương tự, tạo lại màu sắc ban đầu. Ông đã làm điều đó hơn 110 năm trước. Đúng, rất khó để gọi nó là một bộ phim, vì đây chỉ là một vài nét phác thảo ngắn ngủi từ cuộc sống.

Anh lấy cảm hứng từ công việc của một người bạn nhiếp ảnh gia đã thử nghiệm chụp ảnh màu và nhiều bộ lọc khác nhau.

Chính thức, bộ phim màu đầu tiên được coi là "Becky Sharp", phát hành năm 1935. Nó xảy ra ở Mỹ, và đạo diễn là Ruben Mamulyan. Ở Liên Xô, bức tranh màu đầu tiên là "Chim sơn ca-Solovushko" vào năm 1936.

Khi họ bắt đầu vẽ phim

Bất chấp việc tô màu phim một lần, việc tô màu thủ công hàng loạt ngày càng trở nên vô nghĩa. Phim dài ra, phim phức tạp hơn và yêu cầu về độ tin cậy cũng cao hơn. Hơn nữa, vào giữa thế kỷ này, phim màu đã xuất hiện và người ta có đủ suất chiếu mà không cần xem băng cũ.

Vẫn có những người theo đuổi màu sắc, nhưng họ đã muốn tự động hóa quá trình này. Họ ngày càng nghĩ nhiều hơn về việc làm thế nào để máy tính tạo ra những bộ phim cũ có màu sắc, và cuối cùng vào những năm 80, họ đã làm được điều đó. Nhiều dải ruy băng mà chúng ta quen nhìn có màu ban đầu là đen và trắng. Ví dụ, cảnh quay của các phi hành gia NASA đáp xuống mặt trăng.

Như bây giờ, nhiều người ủng hộ và phản đối việc tô màu ngay lập tức xuất hiện. Ở cả hai bên, có đủ những người có ảnh hưởng từ thế giới trong ngành công nghiệp điện ảnh, và thói quen là lý lẽ hòa giải chính. Có nghĩa là, nếu một người không nhìn thấy bộ phim trông như thế nào trước khi nó có màu, thì anh ta không có gì phàn nàn. Mọi người đều đồng ý với điều này.

Điểm kỹ thuật chính mà mọi người không thích là quá trình chuyển đổi màu sắc rất tệ. Đặc biệt là trên tóc và các vật dụng nhỏ khác. Điều này đã làm cho các bức tranh màu trông rất mất tự nhiên.

Phim cũ có màu như thế nào

Không có gì bí mật khi để chỉnh màu cho phim cũ, bạn cần biết ban đầu các vật thể trong khung có màu gì. Đối với điều này, một công việc chuẩn bị dài đang được thực hiện. Đội ngũ chuyên gia chỉnh màu đi đến các studio, xem xét các đạo cụ, kiểm tra các bức ảnh màu từ phim trường và thậm chí phỏng vấn các nhân chứng của quá trình này.

Trước khi bạn hiểu màu sắc của các đối tượng trong khung, bạn cần tìm chúng trong kho đạo cụ.

Do đó, các chuyên gia hiểu vật này hoặc vật thể đó trông như thế nào, nhưng việc tô màu từng khung hình bằng tay và máy tính đến giải cứu là không hợp lý cho lắm. Liệu nó có còn là khi các máy tính lượng tử bắt đầu hoạt động hay không.

Ở phần đầu, một số khung hình chính được chụp (gọi chúng là "khung dung dịch màu" thì đúng hơn). Chúng có tất cả các yếu tố cơ bản cần được tô màu. Rõ ràng là các khung liền kề sẽ khác nhau một chút và chúng có thể được tô màu bằng cách tương tự. Điều này đã có thể được giao cho máy tính.

Đầu tiên, hình ảnh được số hóa để máy tính có thể làm việc với nó. Thông thường các bộ phim cũ trong tình trạng rất tồi tệ và công việc đang được tiến hành để phục hồi vật liệu. Sau đó, hàng trăm khung hình chính được thực hiện và quá trình bắt đầu. Ví dụ, để tô màu cho bộ phim "17 Moments of Spring", người ta đã sử dụng một nghìn rưỡi khung hình chính, mỗi khung hình được vẽ bằng tay.

Sau khi hoàn thành công việc tô màu khung hình chính, mọi thứ sẽ được kiểm tra lại. Những người tham gia sự kiện một lần nữa được kêu gọi giúp đỡ và màu sắc của các đạo cụ từ kho của các xưởng phim được kiểm tra.

Khi mọi thứ cuối cùng đã được xác minh, máy tính sẽ hoạt động. Nó phân tích thang độ xám và những màu nào đã được gán thủ công cho chúng trên các khung hình chính. Vì vậy, từng pixel một, nó điều chỉnh màu sắc của từng khung hình.

Quá trình này rất lâu và tốn nhiều công sức. Vấn đề là ngay cả sau khi tất cả các công việc thủ công đã được hoàn thành, chỉ cần nhấn một nút và nhận được kết quả là không đủ. Thường thì máy tính mắc lỗi và cần phải thực hiện các điều chỉnh mới và sử dụng các khung hình chính bổ sung. Vì vậy, quá trình này bị trì hoãn trong vài tháng, và đôi khi thậm chí nhiều hơn. Đồng thời, không phải một người tham gia vào việc tô màu mà là cả một xưởng vẽ.

Ở nước ta có hai studio chính tham gia thực hiện các tác phẩm đó - "Công thức màu" và "Cận cảnh". Khách hàng chính của quá trình chỉnh màu thường là Kênh Một.

Chi phí bao nhiêu để tô màu một bộ phim đen trắng

Như bạn hiểu, quá trình này rất tốn thời gian. Do đó, nó phải đắt tiền. Thật không may, rất khó để tìm ra con số chính xác và chúng không phải lúc nào cũng được quảng cáo. Tuy nhiên, những con số gần đúng là từ vài trăm nghìn đô la đến vài triệu cho một giờ rưỡi phim. Giá chính xác phụ thuộc vào thời lượng, chất lượng công việc và độ khó của nguồn màu.

Vì những lý do rõ ràng, theo thời gian, sự phổ biến của màu phim giảm dần. Xem xét rằng hầu hết tất cả các bộ phim từ bộ sưu tập vàng đã được sơn, rất ít người muốn trả loại tiền như vậy. Đặc biệt là trong bối cảnh có bao nhiêu bộ phim mới sắp ra mắt.

Mặc dù tốn kém và phức tạp, những người đam mê vẫn đang tích cực làm việc trên các loại băng mới. Đặc biệt là ở đất nước chúng tôi, vì sau này chúng tôi bắt đầu nhuộm màu cho các bộ phim. Họ tin rằng đây là cách duy nhất để truyền tình yêu của giới trẻ đối với những tác phẩm kinh điển của điện ảnh, trong đó thực sự có những kiệt tác mà không “Avengers” nào có thể so sánh được.

Xem xét công nghệ đã phát triển như thế nào, bây giờ bạn thực sự có thể tạo màu chất lượng cao. Ví dụ, trong những năm 80 của thế kỷ trước, chỉ có 6 sắc độ xám được sử dụng để phân tích, bây giờ đã có 1200. Số lượng màu cuối cùng đã tăng từ 16 lên 1.000.000. Đối với tôi, thành thật mà nói, bí ẩn là cách đây 40 năm, họ thường quản lý để thực hiện công việc như vậy trên máy tính như thế nào. Đặc biệt là xét về sức mạnh của thời điểm đó.

Có một số khó khăn chính trong quá trình tạo màu. Đầu tiên trong số này là sắc thái khuôn mặt. Cách đây 30-35 năm, sắc mặt giống như xác chết, nhưng bây giờ ngược lại quá hồng hào. Khu đất ở giữa không bao giờ được tìm thấy.

Thời quay phim đen trắng ở rạp chiếu phim chưa có công nghệ như bây giờ. Kết quả là, trang điểm rất cầu kỳ, các bộ đồ được làm bằng ván ép, và trang phục thường để lại nhiều thứ không được mong muốn. Chỉ là trong khung hình của những năm đó (với chất lượng chụp) không thể nhìn thấy điều này. Bây giờ với quá trình xử lý, nó được đưa ra ngoài và bạn phải "dọn dẹp hôn nhân".

Mọi người cảm thấy thế nào về phim tô màu

Thành thật mà nói, tôi không giỏi phim màu cho lắm. Đối với tôi, có vẻ như một số cuốn băng tốt hơn nên để nguyên. Nhiều giám đốc có cùng quan điểm. Những người hiện còn sống được hỏi ý kiến của họ, nhưng những người không còn sống thì không được hỏi ý kiến của họ. Thay vào đó, họ dựa trên ý kiến ban đầu của họ. Ví dụ, nhiều đạo diễn thời đó khi có thể chụp ảnh cả màu và đen trắng đã cố tình chọn phương án thứ hai. Họ tin rằng bộ não sẽ nghĩ ra những màu sắc tươi sáng hơn nhiều so với những gì người điều khiển sẽ cho chúng thấy. Theo đó, các kịch bản đã được viết bằng mạch này.

Ví dụ, có một trường hợp khi con gái của Leonid Bykov nổi tiếng, không còn ở với chúng tôi, đã ra tòa, cho rằng bộ phim "Chỉ có những ông già ra trận" ban đầu được quan niệm là đen trắng.

Công chúng cũng không thể quyết định thái độ của họ đối với màu sắc. Đúng, hầu hết đều đồng ý rằng chỉ nên vẽ những bộ phim hài. Những bức ảnh gây ấn tượng nên giữ được kịch tính của chúng, phần lớn điều đó nằm chính xác ở cách phối màu và khả năng của mỗi người tự quyết định cách họ nhìn cảnh đó.