Ngành công nghiệp điện ảnh - một bộ sưu tập các khuôn mẫu cho cuộc sống "đúng"

2024 Tác giả: Seth Attwood | [email protected]. Sửa đổi lần cuối: 2023-12-16 16:20

Một đặc điểm khác biệt của điều kiện hiện đại là sự hiện diện của một môi trường hoàn toàn mới trước đây chưa từng có - môi trường mạng, thực tế ảo. Các chuyên gia tiến hành thông tin và hoạt động tâm lý ở nhiều quốc gia khác nhau đã học cách sử dụng môi trường này để có tác động toàn diện đến quần chúng.

Cuối cùng, các hoạt động của họ đã dẫn đến sự xuất hiện của một định dạng mới để tiến hành chiến tranh thuật toán, hay còn được gọi là chiến tranh thầm lặng. Quy mô và khả năng tiến hành các hoạt động trong cuộc chiến này không chỉ đe dọa đến nền kinh tế và hệ thống chính trị của các quốc gia riêng lẻ, mà còn dẫn đến việc mất quyền kiểm soát nói chung.

Trong một cuộc chiến yên lặng, người ta có thể phân biệt một cách có điều kiện hai bên - quốc gia và xuyên quốc gia. Loại thứ nhất bao gồm các tiểu bang, nghĩa là, các hệ thống gắn liền với một lãnh thổ cụ thể, đến hệ thống thứ hai - các tập đoàn - không ràng buộc với một lãnh thổ, chiến đấu cho các nguồn lực nằm trên đó. Bản chất của các cuộc chiến tranh thuật toán bắt nguồn từ việc các tập đoàn xuyên quốc gia (TNCs) bão hòa không gian thông tin của các quốc gia bị chiếm đóng bằng một số nội dung nhất định, ảnh hưởng đến đại chúng và người dùng cá nhân. Điều này được thực hiện bằng cách đưa vào các virus tâm thần lập trình hành vi của con người.

Kết quả là, có sự mất kiểm soát ở cấp nhà nước. Và kết quả là - bạo loạn, phá hoại tại các cơ sở quan trọng về mặt chiến lược, các cuộc đảo chính yên tĩnh, phân chia lại tài sản.

Hiện tại, ở Nga, mối đe dọa này không được các cơ cấu dân số và quyền lực nhận ra, vì vậy họ phần lớn là con tin của hoàn cảnh hiện tại, và bất kỳ hành động nào của các nhà lãnh đạo cá nhân, trên thực tế, đều có lợi cho kẻ thù.

Mặc dù có những thành công riêng lẻ, nhưng về tổng thể, nước ta đang thua thiệt trong lĩnh vực hoạt động thông tin. Những thất bại nổi bật nhất là làm mất uy tín của Nga sau Thế vận hội 2014 ở Sochi, các công ty được bầu chọn ở châu Âu cố tình làm giảm tầm quan trọng của các nước BRICS, danh sách trừng phạt chống lại công dân và công ty Nga, cáo buộc Nga đầu độc cựu Đại tá GRU Sergei Skripal ở Anh. Tính độc đáo của thông tin và hoạt động tâm lý nằm ở chỗ chúng được thực hiện một cách công khai trong không gian thông tin. Ví dụ, câu chuyện với Skripal hoàn toàn trùng khớp với cốt truyện của bộ phim truyền hình Anh "Strike Back", ra mắt vào mùa thu năm 2017 và chuẩn bị ra mắt khán giả.

Ngành công nghiệp điện ảnh đã từ một công cụ trở thành một lĩnh vực chiến đấu khốc liệt. Mỗi bộ phim, mỗi bit thông tin đều có thể so sánh với một loại vũ khí, việc bán chúng sẽ tạo ra thu nhập cho người sở hữu nó. Lợi nhuận của ngành điện ảnh có giá trị tương đương với các lĩnh vực hoạt động sản xuất lớn nhất. Như vậy, tổng thu nhập của Hollywood từ việc bán các sản phẩm chế tạo được xuất khẩu bên ngoài Hoa Kỳ có thể so sánh về khối lượng với thu nhập mà các quốc gia - những nước xuất khẩu dầu lớn nhất nhận được.

Riêng tại Trung Quốc, phim Mỹ thu về 1,5 tỷ USD trong năm 2011, và 8,3 tỷ USD dự báo cho năm 2017. Tuy nhiên, bản thân điện ảnh là phần nổi của tảng băng chìm, và một sự gia tăng lớn hơn nhiều sẽ mang lại tác động chậm trễ của tác động của điện ảnh đối với dân số. Ví dụ, quảng cáo thuốc lá trong các bộ phim được trả tiền và sau đó nó mang lại lợi nhuận khổng lồ, điều mà nhà biên kịch Hollywood Joe Esterhaz không ngần ngại nói đến. Riêng hãng thuốc lá này đã chi khoảng 3 triệu USD mỗi năm cho quảng cáo phim.

Trong bối cảnh này, chúng ta không nói về một bộ phim riêng lẻ, mà nói về toàn bộ ngành. Có thể nói rằng một người hiện đại với lối sống, thói quen, sở thích, suy nghĩ của mình được “sinh ra” trong các phòng thí nghiệm tâm sinh lý của Hollywood. Mục tiêu chính của điện ảnh Hollywood là hợp nhất các nền văn hóa, đưa tất cả mọi người về dưới một khuôn mẫu. Điều này được thực hiện thông qua việc hình thành hình ảnh tích cực của Hoa Kỳ và hình ảnh tiêu cực của các quốc gia khác, áp đặt các hành vi đồi bại về hành vi và tình dục, tuyên truyền công khai chủ nghĩa cá nhân và lối sống chống đối xã hội, xuyên tạc lịch sử.

Việc giành giật không gian thông tin và áp đặt các giá trị phương Tây đang diễn ra theo từng giai đoạn. Sau đó, việc nhồi nhét hàng loạt các bộ phim Hollywood, kiểm soát mạng lưới các rạp chiếu phim và phân phối, áp đặt các định dạng, sau đó tạo ra một loại "rạp chiếu phim quốc gia" trên giấy truy tìm của họ.

Ở Nga, hai giai đoạn đầu tiên đã được thông qua. Các nhà phân phối phim được đại diện bởi sáu chi nhánh của các nhà phân phối phim phương Tây. Mạng lưới rạp chiếu phim được kiểm soát bởi mười nhà khai thác. Khán giả đến rạp ở Nga là 55 triệu người, gấp đôi so với 5 năm trước. Vào cuối năm 2018, dự kiến sẽ mở thêm 800 rạp chiếu phim tại các thành phố khác nhau của Nga. Theo công ty "Nevafilm Reseach", tính đến tháng 2 năm 2017, 4407 hội trường đã hoạt động ở Nga.

Đối với "điện ảnh Nga", những bộ phim nổi tiếng nhất trong những năm gần đây là "Leviathan" của Alexander Zvyagintsev và "Stalingrad" của Fyodor Bondarchuk. Họ được biết đến rõ ràng không phải vì tình yêu chân thành của khán giả dành cho phim và lòng biết ơn đối với những người sáng tạo, mà là nhờ chính sách tiếp thị của các chuyên gia phương Tây. Phim ảnh vào Nga thông qua phương Tây, "bên ngoài - bên trong". “Stalingrad” là bộ phim đầu tiên được phát hành tại Nga dưới định dạng IMAX, không thể không thu hút được khán giả trẻ. Do đó, nhóm khán giả lớn nhất của phim là giới trẻ từ 16 đến 25 tuổi (43%). Các công ty Pr đã khéo léo loại bỏ thế hệ lớn tuổi, vốn vẫn có khả năng tư duy phản biện và phù hợp với giới trẻ.

Nguy hiểm hơn nữa là “phim Nga”, được khán giả Nga nhìn nhận tích cực về “bao bì của Liên Xô” của họ: “Thời gian đầu”, “Phong trào đi lên”, “Chào 7” (phiên bản tiếng Trung của tựa đề là “Giải cứu không gian”), v.v… Trên thực tế, theo một cách phá hoại, chúng thể hiện thời kỳ Xô Viết, khiến người xem coi Liên Xô như một cỗ máy vô hồn. Một anh hùng riêng lẻ được chọn ra là người, bất chấp mọi thứ, đấu tranh với hệ thống và chiến thắng, và không gì khác ngoài nỗi sợ hãi, nỗi đau và bi kịch cá nhân. Nhưng điều này không liên quan gì đến các giá trị của Liên Xô.

Trung Quốc mua phim gì? Ở Nga - những bức tranh "Nga" giật gân này, được quảng bá đến Nga từ phương Tây. Ví dụ ở châu Âu, bộ phim Karl Marx thời trẻ của đạo diễn Raoul Peck. Các đánh giá từ các nhà phê bình là đáng thất vọng.

Trong năm 2014, 1015 điểm ghép kênh đã được mở ở Trung Quốc, có nghĩa là 5397 phòng chiếu mới. Có hơn 45.000 người trong số họ ở Trung Quốc vào năm 2017. Các tập đoàn phương Tây đang chiếm lĩnh thị trường sản xuất và phân phối phim, và do đó ảnh hưởng của họ đối với đại chúng. Thị trường Trung Quốc được kiểm soát bởi các nhà phân phối truyền thông trực tuyến địa phương Sohu, Youku, v.qq, iQiyi. Năm 2014, những gã khổng lồ internet này đã bán được 3 tỷ đô la quảng cáo. Một thị trường tầm cỡ này đang được các nhà sản xuất phim và truyền hình Mỹ rất quan tâm. Năm 2014, Trung Quốc đã chi 100 triệu USD để mua nội dung phương Tây, chủ yếu từ Hoa Kỳ và Anh. Và không ai bận tâm, chẳng hạn, khán giả của mùa thứ hai của loạt phim "House of Cards" lên đến 24,5 triệu người, chủ yếu đến từ Bắc Kinh và, đánh giá theo địa chỉ IP của họ, chủ yếu là công chức.

Vào ngày 28 tháng 4 năm 2018, việc xây dựng Cơ sở Công nghiệp Điện ảnh và Truyền hình Dongfangingdu đã được hoàn thành tại Vịnh Lingshan trong Khu kinh tế mới Bờ Tây Thanh Đảo. Theo Phó Cục trưởng Cục Điện ảnh và Truyền hình Vịnh Lingshan, Yuan Meilin, bộ phim khoa học viễn tưởng Pacific Rim 2 của Mỹ đã được quay tại đây. Nhưng điều này thực sự có nghĩa là gì?

Ngoài việc tạo điều kiện quay phim cho các công ty Hollywood, Trung Quốc cũng đang đầu tư vào ngành công nghiệp điện ảnh của Mỹ, mà theo tính toán của chúng tôi, lẽ ra đã trở nên lạc hậu. Các nhà đầu tư lớn là Tập đoàn Alibaba, đài truyền hình Hồ Nam của Trung Quốc. Sau này đã đầu tư 375 triệu đô la Mỹ vào việc sản xuất phim cho công ty truyền thông Lionsgate của Mỹ. Các nhà làm phim Mỹ rất vui vì vừa có tiền vừa tiếp cận được một thị trường khổng lồ dành cho người xem.

Thậm chí, chúng tôi cho rằng đây là hành động có chủ ý của doanh nghiệp Trung Quốc nhằm phá hoại lĩnh vực thông tin nội bộ của Trung Quốc và hỗ trợ một đối thủ địa chính trị, nhưng chúng tôi cho rằng tình hình còn tồi tệ hơn - các doanh nhân Trung Quốc, được dẫn dắt bởi lòng tham lợi nhuận, đơn giản là không đánh giá hậu quả của hành động của họ.

Điện ảnh Trung Quốc đã đạt được một số thành công trong lĩnh vực kinh doanh điện ảnh toàn cầu nhờ chính sách hợp tác với Hollywood. Tuy nhiên, theo Cục trưởng Cục Phát thanh, Điện ảnh và Truyền hình Zhang Pei-Ming, thành công trên thị trường thế giới đang trở thành trở ngại nghiêm trọng đối với việc quảng bá phim dân tộc tại quê nhà. Hầu hết các bộ phim được chiếu tại các rạp chiếu phim của Trung Quốc đều được quay ở nước ngoài hoặc là kết quả của sự hợp tác quốc tế: lượng phim Trung Quốc đạt được tại các phòng vé là không đáng kể.

Hơn nữa, khán giả Trung Quốc đang mất dần hứng thú với các bộ phim cổ trang, tuyên truyền. Khán giả trẻ Trung Quốc thích thể loại phim như chính kịch và hài. Loạt phim "Lost in Thailand" được định vị là một trong những dự án thành công nhất của nền công nghiệp Trung Quốc. Tiêu chí để thành công là tổng phí thuê. Thật vậy, bộ phim hài kinh phí thấp trị giá 4 triệu USD đã thu về 192 triệu USD tại phòng vé Trung Quốc và đã bỏ qua bộ phim yêu nước quy mô lớn Nhớ năm 1942 về cuộc kháng chiến anh dũng của nhân dân Trung Quốc trước quân xâm lược Nhật Bản, chỉ thu về 35 USD triệu. Chẳng lẽ ở Trung Quốc, tiêu chí đánh giá điện ảnh là phòng vé chứ không phải công chúng?

Một ví dụ thú vị khác là sự thành công vang dội ở Trung Quốc của bộ phim truyền hình Hàn Quốc My Love from a Distant Star. Tổng lượt xem bộ truyện trên trang VOD Trung Quốc iQiyi đã vượt quá 14,5 tỷ lượt xem bộ truyện này, anh lập tức lọt vào top ba. Hàng nghìn người hâm mộ Trung Quốc đã đến để chào đón ngôi sao điện ảnh.

Chủ thể quản lý rạp chiếu phim là ai?

Các tập đoàn xuyên quốc gia thâm nhập thị trường các nước của chúng ta, giành chiến thắng trong cuộc chiến thầm lặng về thuật toán. Một câu hỏi đương nhiên được đặt ra - các quan chức và doanh nhân ở nước ta không hiểu chuyện gì đang xảy ra, hay họ hiểu nhưng kiếm cớ và làm việc vì quyền lợi của TNCs?

Rạp chiếu phim như một công cụ có thể là một yếu tố cơ bản trong hệ thống an ninh nhà nước. Tuy nhiên, ở Nga gần đây người ta đã tích cực quảng bá rằng điện ảnh không nên bị kiểm soát bởi nhà nước. Thực tế, lời giải cho vấn đề còn ẩn đằng sau việc ai là chủ thể quản lý và đưa ra tiêu chí, ý tưởng gì mà bộ phim quảng bá.

Tổng số tiền hỗ trợ tài chính nhà nước cho điện ảnh của Bộ Văn hóa Liên bang Nga và Quỹ Điện ảnh trong năm 2015 lên tới 6, 2 tỷ USD, tổng doanh thu của Hollywood năm 2011 là 464 tỷ USD.

Cần lưu ý rằng ở thời điểm hiện tại, việc chỉ phát hành một bộ phim là không đủ. Bạn cần tạo ra sự quan tâm đến anh ấy. Chúng ta (các quốc gia của chúng ta) nên nhìn điện ảnh không chỉ ở một góc độ khác, mà từ một vị trí khác về cơ bản, vị trí của một chủ thể điều hành. Nhận thức điện ảnh là một phần của văn hóa, là bảo vật quốc gia thì chúng ta phải đấu tranh để giành lấy nó, làm mới nó. “Điện ảnh là phương tiện kích động quần chúng lớn nhất. Nhiệm vụ là phải tự mình giải quyết vấn đề này”- JV Stalin.

Chức năng của rạp chiếu phim sâu sắc hơn nhiều so với những gì tưởng tượng thoạt nhìn. Mặc dù thực tế là nhà kinh tế học vĩ đại của chúng ta, đồng chí V. V. Leontiev đã được trao giải Nobel kinh tế, nhưng ít người ở nước ta biết rằng chính V. V. Leontyev đã chứng minh một cách toán học rằng chỉ có thể lập kế hoạch và phát triển chiến lược nói chung ở cấp nhà nước và cấp khu vực. nếu tính đến các yếu tố của tổng tiềm năng lao động. Đến lượt nó, không được quyết định nhiều bởi sự hiện diện của con người riêng lẻ, nhà máy, công nghệ mà còn bởi khả năng sử dụng công nghệ, nguồn lực vật chất và công nghệ của con người và khả năng hiện đại hóa dây chuyền công nghệ của con người, khả năng duy trì của con người. một quy trình công nghệ tích hợp tổng thể. Trong ngành công nghiệp điện ảnh, khả năng sử dụng công nghệ điện ảnh của con người nên được coi là một thách thức chiến lược quan trọng.

Muốn vậy, cần phải hình thành một trường đạo diễn và đạo diễn nhằm tạo ra những bộ phim nội địa phục vụ khán giả trong nước, chứ không tập trung vào việc nhận một giải thưởng điện ảnh phương Tây nào khác.

Để phát triển nền điện ảnh trong nước, cần hình thành các tiêu chí về điện ảnh. Trong một cuộc chiến tranh thầm lặng, trước hết cần phải làm việc với dân số. Hệ thống này cần được xây dựng trên nguyên tắc tổ chức quân đội nhân dân, trong đó mỗi người sẽ có khả năng bảo vệ lãnh thổ của mình, lợi ích của đất nước mình. Muốn vậy, trước hết, cần theo đuổi chính sách trí thức tích cực, thông qua việc hình thành lĩnh vực thông tin, hình thành các giá trị sáng tạo và nhận thức về thế giới xung quanh. Cần phải dạy cho người dân trở thành những người sáng tạo chính thức nội dung thông tin. Công việc thuyết minh với những người trẻ tuổi đặc biệt có ý nghĩa từ quan điểm về an ninh và triển vọng xây dựng nhà nước. Điểm nhấn chính trong tác phẩm nên là chuyển tải khối lượng hình ảnh và hình thành các khái niệm. Bao gồm cả với sự giúp đỡ của ngành công nghiệp điện ảnh.

Đó là lý do tại sao bây giờ, chưa từng có trước đây, các dự án truyền thông có liên quan, một mặt sẽ giúp hình thành các định hướng giá trị và do đó vượt qua giai đoạn chuyển đổi, và mặt khác, sẽ cho phép người dân tham gia vào việc tạo ra trường thông tin trên mặt khác.

Elena Andreevna Struzhkova, chuyên gia của Trung tâm Sáng kiến Hệ thống, ứng viên khoa học nông nghiệp Khoa học, Phó Giáo sư (báo cáo tại Hội thảo Khoa học Quốc tế lần thứ V "Trung Quốc và Nga: Chiến lược phát triển Nhà nước", ngày 28 tháng 5 năm 2018, St. Petersburg)